Digital
Fashion Design

Presentazione del Corso

• Obiettivi generali

• Struttura e software utilizzati

Introduzione al 3D

• Cos’è la modellazione 3D

• Differenze tra 2D e 3D

• Ambiti di applicazione (arte, moda, ingegneria, ecc.)

Storia ed Evoluzione del 3D

• Origini e pionieri

• Tecnologie e software nel tempo

• Modellazione e rendering: evoluzioni recenti

Tecnologie e Software 3D

• Panoramica su Blender, Maya, Marvelous Designer

• Requisiti hardware

• Tendenze: VR, AR, 3D interattivo

3D per il Fashion Design

• Applicazioni nella moda

• Prototipi digitali e sostenibilità

Concetti Base del 3D

• Mesh, poligoni, superfici

• Materiali, texture e rendering

• Integrazione interdisciplinare

Pipeline di Lavoro 3D

• Dal concept al prodotto finito

• Pianificazione e gestione del tempo

Concept e Casi Studio

• Progetti reali, successi e analisi

Esercitazione Pratica

• Introduzione al software scelto

• Creazione di un oggetto base con rendering iniziale

Introduzione ad Adobe Illustrator

• Panoramica UI, strumenti e ambiente di lavoro

• Setup per lavorare con i cartamodelli

Strumentazione Utile

• Righelli, guide, griglie

• Strumenti di selezione e allineamento

• Penna vettoriale per tracciati

Creazione di Forme e Tracciati

• Forme geometriche e punti di ancoraggio

• Operazioni su tracciati: unione, combinazione

• Misuratori per proporzioni

Tecniche Avanzate per Cartamodelli

• Disegno di curve e rette complesse

• Livelli, blocchi, pattern ripetibili

Esportazione dei Cartamodelli

• Formati: PDF, SVG, DXF

• Preparazione per stampa o digitale

• Verifica ed ottimizzazione

Introduzione a Marvelous Designer

• Interfaccia utente (UI) e configurazione dell’area di lavoro

• Navigazione 2D e 3D nella workspace

• Controllo della visualizzazione e setup iniziale

Cartamodelli e Rielaborazione

• Creazione base e importazione da file esterni

• Adattamento di cartamodelli esistenti

• Personalizzazione e dettagli

Cuciture Interne e Pieghe

• Strumenti di cucitura avanzata

• Aggiunta di pieghe, cuciture strutturali

• Ottimizzazione per simulazioni realistiche

Bottoni, Asole e Zip

• Posizionamento e configurazione

• Dettagli funzionali e personalizzati

Materiali e Trim

• Applicazione materiali, texture, decorazioni

• Studio della trasparenza e utilizzo dei trim

Grafica 2D e 3D

• Importazione, posizionamento e stampa 2D

• Ricami, rilievi e dettagli 3D

Fisica dei Capi

• Regolazione proprietà fisiche del tessuto

• Simulazione del movimento e della caduta

• Ottimizzazione parametri per un risultato realistico

Introduzione ad Adobe Dimension

• Panoramica interfaccia e configurazione workspace

• Esplorazione funzionalità principali

Importazione Modelli 3D

• Caricamento da risorse esterne

• Posizionamento e orientamento nel workspace

Gestione dimensioni e scala

Lighting

• Luci ambientali e direzionali

• Luci preimpostate e personalizzabili

• Ottimizzazione ombre per realismo

Materiali e Texture

• Modifica materiali e texture

• Dettagli visivi e tecniche di realismo

Rendering

• Impostazioni di rendering

• Gestione viste multiple

• Esportazione file finale

Posa del Modello

• Uso dei joints per pose statiche e dinamiche

• Setup dello scheletro base per il modello

• Adattamento della posa all’interazione con capi d’abbigliamento

• Esportazione per animazioni successive

Elaborazione con Joints

• Manipolazione delle pose

• Strumenti per pose statiche/dinamiche

Introduzione alla Retopology

• Concetti base e importanza per il rendering

• Software e tool principali

Retopologia del Capo

• Correzione automatica e manuale delle mesh

• Ottimizzazione topologia e struttura per il modello

• Verifica errori nella mesh

Mappe UV

• Concetti fondamentali

• Uso delle UV per il texturing

• Gestione e modifica in software 3D

• Tecniche per evitare distorsioni e ottenere risultati di qualità

• Esportazione per software esterni

🧪 ESERCIZI DEL MODULO

Livello 1: Posa Statica

• Obiettivo: Pose umana base

• Output: File .OBJ con modello posato

Livello 2: Retopologia

• Obiettivo: Modellazione ottimizzata (es. T-shirt)

• Output: File .OBJ con topologia ottimizzata

Livello 3: UV Mapping + Texturing

• Obiettivo: UV map + texture personalizzata

• Output: Modello completo con rendering finale

Introduzione al Portfolio e Curriculum Vitae

• Differenze tra portfolio e CV

• Struttura professionale di un portfolio creativo

• Suggerimenti per un CV efficace nel settore moda

Elementi di un Portfolio di Moda

• Presentazione di progetti personali e collaborativi

• Layout e design del portfolio

• Inserimento di descrizioni e dettagli tecnici

Introduzione al Catalogo di Moda

• Finalità e obiettivi del catalogo

• Esempi di cataloghi professionali

• Pianificazione di contenuti e layout

Strumenti per la Realizzazione

• Software: Adobe Illustrator, Adobe Express

• Template e strumenti per l'impaginazione

• Gestione delle risorse grafiche e fotografiche

Elaborazione del Layout

• Creazione di griglie

• Spazi bianchi e gerarchie visive

• Inserimento testi, immagini, grafiche

Impaginazione del Catalogo

• Copertine, pagine introduttive, lookbook

• Stile e coerenza visiva del progetto

Preparazione per la Stampa e il Digitale

• Impostazioni di stampa professionale

• Esportazione PDF ad alta risoluzione

• Ottimizzazione per consultazione online